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Aucassin et Nicolette est composé par Paul Le Flem de 1908 à 1909
1. Cette musique n'était « pas conçue à l'origine pour des chanteurs évoluant sur la scène, mais comme l'illustration sonore d'un spectacle de théâtre d'ombres », dont les verres étaient réalisés par Géo Dorival.
Le compositeur a composé lui-même son livret en adaptant le poème anonyme du Moyen Âge.
L'action se déroule « à Beaucaire et dans les prés qui sont aux environs immédiats de la ville, au milieu du XIIIe siècle. Entre-temps, précise l'auteur, quelques tableaux épisodiques se passent sur la Méditerranée et même à Carthage ».
Cinq personnages sont représentés vocalement : Aucassin (ténor), Nicolette (soprano), Garin (baryton), un pastoureau (soprano) et le récitant (mezzo-soprano). Celui-ci, véritable « meneur de jeu », ne se contente pas de commenter les différentes scènes, mais participe effectivement à l'action.
La partition est destinée à un orchestre de chambre : cordes, harpe, piano et orgue.
La manière de traiter la voix, « de lui faire épouser la moindre inflexion du discours, se situe dans le prolongement de Debussy ».
L'harmonie, empreinte de pentatonisme et de modalité, renvoie aux éléments essentiels de la musique médiévale.
Selon René Dumesnil, « Le Flem réalise ici ce que souhaitait Maurice Emmanuel : une greffe hardie et prudente, respectueuse, du style ancien sur le langage moderne », sans que ces archaïsmes sombrent dans la monotonie.
Aucassin et Nicolette est composé par Paul Le Flem de 1908 à 1909
1. Cette musique n'était « pas conçue à l'origine pour des chanteurs évoluant sur la scène, mais comme l'illustration sonore d'un spectacle de théâtre d'ombres », dont les verres étaient réalisés par Géo Dorival.
Le compositeur a composé lui-même son livret en adaptant le poème anonyme du Moyen Âge.
L'action se déroule « à Beaucaire et dans les prés qui sont aux environs immédiats de la ville, au milieu du XIIIe siècle. Entre-temps, précise l'auteur, quelques tableaux épisodiques se passent sur la Méditerranée et même à Carthage ».
Cinq personnages sont représentés vocalement : Aucassin (ténor), Nicolette (soprano), Garin (baryton), un pastoureau (soprano) et le récitant (mezzo-soprano). Celui-ci, véritable « meneur de jeu », ne se contente pas de commenter les différentes scènes, mais participe effectivement à l'action.
La partition est destinée à un orchestre de chambre : cordes, harpe, piano et orgue.
La manière de traiter la voix, « de lui faire épouser la moindre inflexion du discours, se situe dans le prolongement de Debussy ».
L'harmonie, empreinte de pentatonisme et de modalité, renvoie aux éléments essentiels de la musique médiévale.
Selon René Dumesnil, « Le Flem réalise ici ce que souhaitait Maurice Emmanuel : une greffe hardie et prudente, respectueuse, du style ancien sur le langage moderne », sans que ces archaïsmes sombrent dans la monotonie.
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